Los valientes de Fort Glory

  ¿Cómo recuperar las numerosas historias que inventaba cuando jugaba con los Playmobil? Difícilmente, pues no recogí ninguna por escrito... Pero sí es posible recobrar a los personajes con sus nombres, o al menos, a la mayoría. 

    A veces no es necesario retocar a los personajes, más aún si les tengo un enorme cariño y fueron para mí figuras imprescindibles en mi infancia. Me estoy refiriendo a los soldados de la caballería americana de aquellos 80-90. Se supone que algunos formaban parte de la guarnición de Fort Bravo, pero conmigo siempre sirvieron en Fort Glory. Así que allí han regresado, al estado de Wyoming, en medio de las guerras indias.

   El teniente Harrison ha salido de Fort Glory al frente de una patrulla del 5º de caballería. Con ellos va Bartholomew Lawson, un experimentado trampero que conoce las Rocosas como la palma de su mano. Ha sido contratado por el mayor O'Donnell como explorador.

  -No hay duda, teniente: son arapahoes. 

-¿Arapahoes? ¿Está seguro, Lawson?

-He vivido durante años en las Rocosas, teniente. Conozco a todas las tribus de la zona. Y no tengo la menor duda de que se trata de arapahoes.

-De modo que los cheyennes no están solos en esto... Por otra parte, ya lo sospechábamos... ¡Sargento Flannagan!

-¿Mi teniente?

-Diríjase al fuerte con el soldado Perkins. Nosotros seguiremos hacia el norte.

-¡A sus órdenes, mi teniente!

-Y usted, Spike, ¿cuándo piensa afeitarse?

Revisando los mosqueteros

  Es curioso cómo a veces podemos sacar nuevas sensaciones al revisar algo. Sensaciones que pueden venir a reafirmar una idea, descubrir algo que pasó desapercibido o, simplemente, rechazar aquella idea inicial. En el caso de Los tres mosqueteros, la versión de 1993, pasa esto último.

 Como expliqué en una entrada anterior, la versión de 1993, dirigida por Stephen Herek y producida por Disney, fue la primera de "carne y hueso" que vi de pequeño. Por esta razón, durante bastante tiempo fue para mí LA PELÍCULA de los mosqueteros. Tiempo después vi otras versiones y aquella fue quedando más atrás. Y al conocer la historia original de Dumas, la versión de Herek era, desde luego, una versión muy libre que jugaba a su antojo con la trama de la obra.

   Revisándola ahora, me doy cuenta de que me quedé corto. Esta versión pasa totalmente de la trama original. En lo único en lo que coincide es en lo siguiente:

-D'Artagnan va a París para convertirse en mosquetero del rey Luis XIII.

-D'Artagnan conoce a Athos, Porthos y Aramis y les reta en duelo, hasta que son interrumpidos por los guardias del cardenal Richelieu.

-Rochefort y Milady son agentes al servicio del cardenal.

-Athos estuvo casado con Milady en el pasado.

  Partiendo de que solo existen estas cuatro concidencias con la trama de Dumas ya sería motivo suficiente para apartar la película. Y no sería necesario indicar lo que no aparece en ella. Pero vamos a ponerlo para demostrar que es una lectura más que libre del tema:

-Toda la trama de los diamantes de la reina no aparece para nada.

-Constanze apenas aparece al principio y al final, lo suficiente para enamorarse de D'Artagnan y darse un beso.

-No aparecen ni el duque de Buckingham (solo se le nombra), ni Planchet ni Bonnancieux ni el señor de Treville, personajes todos ellos clave en la novela.

-El cardenal Richelieu jamás quiso ocupar el trono del rey, eso es una fantasía sin pies ni cabeza que no cabe en la mente de ningún experto-conocedor o simplemente aficionado a aquella época.

-Richelieu jamás prohibió el cuerpo de mosqueteros: ni en la novela ni en la historia real se plantea si quiera.

-Los "señoritos" que persiguen a D'Artagnan al inicio de la película son totalmente inventados.

-D'Artagnan no fue condenado a muerte y luego rescatado por sus amigos.

-Rochefort no era tuerto. En la novela solo se dice que tenía una cicatriz. Tampoco culpo a esta versión por ello, ya que en otras también aparece así y le da una aire siniestro al personaje.

-El padre de D'Artagnan no era mosquetero ni estaba muerto al inicio de la historia. Y, por supuesto, Rochefort no fue su asesino. Este punto se retomó en El mosquetero (2001), otra versión más que libre y de la que hablaré próximamente.

-Richelieu era enemigo del duque de Buckingham, por lo que resulta de risa que quisiera conspirar con él para firmar la paz.

-¿Porthos un pirata? Sin comentarios...

  Si estos puntos ya son de por sí herejías contra Dumas y bastante disparatadas, hay que señalar que esta versión fue la más "americanizada" y la más hija de su tiempo hasta aquel momento (1993, recordemos). Me explico:

-Los personajes principales repiten patrones de los protagonistas serios-alegres-entrañables que se pueden encontrar en cualquier película de cine familiar, especialmente de los 90.

-Tanto Kiefer Sutherland (Athos) como Charlie Sheen (Aramis) habían protagonizado pocos años antes el western Arma joven, por lo que algunos críticos señalaron a Los tres mosqueteros como una continuación del éxito de aquella.

-Tim Curry (Richelieu) era una cara habitual como villano en aquellos primeros 90 y por ello fue escogido para interpretar al cardenal. Pero su lado cómico, ya explotado en Solo en casa 2 (1992), lo convierten en un personaje un poco ridículo.

-Lo mismo sucedía con Rebecca de Mornay (Milady), que solo un año antes había interpretado a la malvada niñera de La mano que mece la cuna. Por otro lado, fue sin duda la Milady más bella de todas las versiones.

-Milady tiene un criado chino (u oriental) experto en artes marciales (que protagoniza una cómica pelea contra Porthos). Pensemos que los ninjas estaban muy de moda en aquella época (de 1990 a 1993 había habido hasta tres películas de Las tortugas ninja) y había que poner un ninja como fuese...

-La venganza de D'Artagnan contra Rochefort recuerda mucho a la del inolvidable y pesado Iñigo Montoya de La princesa prometida. Otro aprovechamiento de exitazo...

-Contratar a un francotirador para matar al rey se parece demasiado al complot contra J.F. Kennedy, pero bastante insólito en aquel siglo XVII.

   Dicho todo esto, creo que debo quitar esta versión del puesto que le concedí de pequeño. Pero, al mismo tiempo, me reafirmo en que sigue siendo mejor que la versión de 2011 con sus barcos volantes y su Milady luchando a lo Matrix. Los decorados y escenarios siguen siendo bastante buenos (me quedo sobre todo con el palacio real y la escena de los acantilados), las espadas son de verdad y no los habituales floretes de otras versiones, que parecen más bien antenas de coche... Y volver a ver años después a Charlie Sheen como el mujeriego Aramis solo puede despertarnos una sonrisa...

Recaredo

  Recaredo (Rekkareth) fue sin duda el más grande de los reyes visigodos de Hispania. Firmó la paz con los reyes merovingios, combatió contra los bizantinos y se convirtió oficialmente al catolicismo en el III Concilio de Toledo (589). Con ello, consiguió promocionar los matrimonios mixtos entre godos e hispanorromanos, logrando así la unidad social definitiva del reino.

  Recaredo embelleció también el reino con palacios e iglesias, en los que se muestra la admiración de los godos por el arte bizantino. Un ejemplo es la ciudad de Recópolis (Guadalajara).

  Con Playmobil he intentado plasmar al rey godo en su palacio de Toledo:

El rey recibe a un dux, mientras un guardia vigila la estancia. Como en todos los rasgos de su cultura, el ejército visigodo fue una mezcla de elementos germanos y bizantinos, y así lo he intentado plasmar:

  

La heráldica de Playmobil VII

   Hablamos en esta ocasión de la segunda versión de la 3265 con su variante del águila bicéfala:

  Águila negra bicéfala sobre campo de oro. Como se puede ver, tiene un escudo dentro del escudo, recurso para representar las posesiones de una casa real o nobiliaria. La inspiración vino sin duda por el ya citado escudo del Sacro Imperio, pero dentro de este emblema acudieron seguramente al escudo del emperador Carlos V:

   No es de extrañar, ya que creo que esta versión de la 3265 solo se vendió en España. Por ello, es posible que Playmobil decidiera escoger un emblema español. Aunque como emperador de Alemania, Carlos V es un monarca esencial en la historia de ambos países.

La simbología del águila bicéfala tiene varias interpretaciones, pero las más clásicas y aceptadas son, en el caso del imperio bizantino, el dominio sobre Oriente y Occidente. En el caso del Sacro Imperio, que fue copia en resumidas cuentas del bizantino, se habla del control de los dos poderes, temporal y espiritual, que el emperador germánico decía poseer frente al papa.

  Por sus colores este escudo de Playmobil recuerda también al de Suabia, dentro de Baviera:

Memoria de cenizas

  Años pidiendo a editoriales españolas que publicasen Memoria de cenizas en nuestro país y al fin ha sido la editorial Yermo la que ha cumplido.

  Memoria de cenizas es una saga medieval ambientada en la cruzada contra los cátaros, en el siglo XIII. Cuenta la historia de Helena, una joven cátara huérfana, custodia de un valioso libro que los inquisidores desean poseer. Durante su vida se irá enfrentando a distintos personajes en el Languedoc.

 Jugando con elementos históricos, su autor, Jarbinet, a quien conocimos a través de su serie Airborne 44 (ambientada en la II Guerra Mundial), nos lleva a un período y un territorio duros, pero emocionantes. Junto a los cátaros conocemos también a los señores feudales de Occitania, a los maestros albañiles, templarios, monjes, bandidos... todos ellos componen esta saga al más puro estilo de Las torres de Bois-Maury.

  Es cierto que estamos ante la primera etapa artística de Jarbinet, por lo que algunas caras y figuras pueden parecer poco realistas e incluso mal dibujadas. Pero a menudo que avanza la historia, avanza también el dibujo. Jarbinet realiza una buena labor de documentación, exceptuando algunos detalles. Pero donde más destaca es en las vistas generales y los paisajes.

   La saga está ya completa en Francia. El primer integral se compone de los tres primeros álbumes. Esperemos que Yermo nos la traiga entera.

La huella nórdica de Tolkien IV

    Dentro de la huella nórdica de Tolkien es imposible no hablar del paralelismo entre Gandalf y Odín. Aunque muchos de sus atributos y características provienen de Merlín, Gandalf es también deudor del dios supremo de los vikingos. Cuando Odín vaga por la Tierra inspeccionando lo que hacen sus fieles tiene el aspecto de un anciano de larga barba, vestimenta gris o parda, una vara y un sombrero de ala ancha. Aspecto que el pintor sueco Georg von Rosen plasmó a partir de las sagas en una famosa ilustración:

 Un aspecto muy similar, por tanto, al de Gandalf, en su etapa como "el Gris":

  El propio nombre, "Gandalf", es otro rasgo nórdico, pues es el nombre de un enano que aparece en la Saga Voluspa. Ese apelativo a partir del color de su vestimenta también fue común en la tradición vikinga, como es el caso de Erik el Rojo, a partir del color de sus cabellos. Por otro lado, la lucha entre Gandalf y el balrog en Moria, en la que este "muere", pero "resurge", es similar a la que, según el Ragnarok (el Apocalipsis vikingo), tendrá lugar al final de los tiempos entre Odín y el lobo Fenrir.

Sí, el famoso "¡No puedes pasaaaaar!"

  El control de Gandalf sobre las águilas, decisivas tanto en El hobbit como en El señor de los anillos (algunos hablan incluso de ellas como "el 7º de caballería de Tolkien"), tendría también un componente vikingo. En las sagas nórdicas se habla de un Águila sin Nombre que vigila desde la copa de Yggdrasil, el árbol que sujeta la Tierra. De este águila se dice que posee grandes conocimientos. Cuando Odín se sacrifica en Yggdrasil para obtener el secreto de las runas se da a entender que es el Águila la fuente del conocimiento.

  De las Águilas de Gandalf, por su parte, se dice que son inmortales y conocen las lenguas de la Tierra Media. El paralelismo es, por lo tanto, notable:

 La relación de las Águilas con Gandalf sería también similar a la de Odín con sus cuervos Hugin y Munin. También en El hobbit hay una referencia a estos cuervos en el caso de los cuervos de Erebor, que hacen de emisarios entre Thorin y su primo.

   

Recién comprado: cazarrecompensas

 Al fin he podido comprar el special del cazarrecompensas, el lunes de casualidad paseando por Salamanca.

 Ya hablé de esta caja cuando comenté en el junio pasado las novedades de special plus. La verdad es que es un personaje muy logrado, clavadito a Clint Eastwood en la trilogía de Sergio Leone. Me encantan todos los detalles, empezando por la idea de poder llevar poncho y cartuchera a la vez: lo han resuelto incorporando ésta directamente en el lateral de la figura. El cartel de "Wanted", los balazos en las latas y el sombrero, la serpiente, el escorpión... todos geniales. También señalar que el sombrero es completamente nuevo, además de los guantes sin dedos, típicos de los pistoleros profesionales del oeste.

  Anteriormente Playmobil había sacado otro cazarrecompensas: el 3798. Tenía bastantes detalles también, todo ello relacionado con el desierto americano, como en este caso.